한국사회는 지난 40여년 동안 빠른 속도로 산업화 과정을 거치면서 자본과 물질이 정신적인 것보다 더 중요한 가치로 평가받는 사회로 변화했다. 8일부터 14일까지 종로구 인사동에 있는 토포하우스에서 개인전을 개최하는 김현희는 이런 현실을 시각화해 보여주기 위해서 동전과 칩으로 '돈 나무'를 만든 뒤 인공조명을 사용, 카메라로 재현한 최종 결과물을 전시하고 있다.




김현희가 이번에 전시하는 작품들은 작가가 자신의 컨셉트를 바탕으로 특정한 소재와 표현방식을 선택한 이후 특정한 조형물을 만든 다음 사진으로 남겼다는 점에서 사진과 조각 혹은 행위예술의 만남이기도 하다.




전시작품을 세부적으로 살펴보면 조형물을 이루는 내용물들이 본래의 의미를 전혀 드러내지 못하고 조형물 그 자체로만 존재하고 있다는 것을 알 수 있다. 그것은 인공조명과 작가의 카메라워크에 의해서 새롭게 재구성되었기 때문에 발생한 결과다. 그리고 인공조명으로 인하여 밝음과 어두움이 발생하여 많은 정보가 생략되었기 때문에 발생한 결과이기도 하다. 특히 작가가 근접하여 촬영한 결과물은 더욱 더 새로운 느낌을 발생시키고 있다.




현대미술은 1960년대 이후 그 외연이 점점 더 넓어지고 있고 장르간 경계가 모호해지고 있다. 그것뿐만 아니라 단일매체보다는 다양한 매체를 사용하는 경향을 보이고 있다. 그래서 장르를 구분하는 것이 무의미해지고 있다. 이번 전시회는 그러한 현대미술의 경향을 잘 보여주고 있다.

현대미술에서는 매체의 순수성보다는 작가가 전달하고자 하는 메시지가 더 중요하게 여겨지고 있는 것이다. 이번 전시회는 현대미술의 표현방식을 수용하여 동시대 한국사회의 서글픈 현실을 풍자하고 있다.